Filmmaker · Cinematographer · Writer · Teacher Filmmaker · Cinematograaf · Schrijver · Docent
Creating images with intention — from narrative film to lighting education. Beelden maken met intentie — van narratieve film tot lichtonderwijs.
AboutOver mij
Sacha Glastra van Loon (1987) was born and raised in Amsterdam. Photography is a skill he picked up at an early age. Everything changed when a friend invited him to help out on a music video production at the Film Academy of Amsterdam — an eighteen-hour shoot that left him completely hooked, falling in love with filmmaking and, above all, the art of the camera.
In November 2014, he obtained his BA in Cinematography from the MET Film School at the University of West London, after a two-year full-time study.
Since then he has worked as a freelance cinematographer, gaffer, and focus puller in the Dutch film industry and internationally. Over the years, his experience has grown from intimate indie sets all the way to large-scale cinema productions, commercials, and an American Netflix show — each one deepening his understanding of what truly great images require. Having learned from both small and large productions, he knows first-hand what it takes, and brings that knowledge directly into his own film work.
He firmly believes that the tool is never what matters most. Any camera can capture a memorable image — what counts is how you light a shot, how you compose it, and what you choose to say with it. Working as a gaffer and lighting technician has made him a far better cinematographer, because light is the real language of cinema.
In recent years, he has also been developing his writing skills, completing a scriptwriting course at the Script Academy of Amsterdam. No longer only an observer behind the lens, he is increasingly drawn to creating his own work — with an ultimate dream of making a full-length narrative feature film with a small group of like-minded peers, weaving real performances together with the emerging power of AI-generated imagery.
Next to his work as a filmmaker, he has found a love for teaching younger students the art of cinematography, showing them how to tell powerful stories through the medium of moving images.
Sacha is bilingual in Dutch and English.
Sacha Glastra van Loon (1987) is geboren en opgegroeid in Amsterdam. Fotografie is een vaardigheid die hij op jonge leeftijd leerde. Alles veranderde toen een vriend hem uitnodigde om mee te helpen bij een muziekvideoproductie van de Filmacademie Amsterdam — een achttien uur durende opname die hem volledig in de ban bracht. Hij was verkocht, verliefd op het filmmaken en vooral op de kunst van de camera.
In november 2014 behaalde hij zijn Bachelor Cinematografie aan de MET Film School van de University of West London, na een tweejarige voltijdse studie.
Sindsdien werkt hij als freelance cameraman, gaffer en focus puller in de Nederlandse filmindustrie en internationaal. Door de jaren heen groeide zijn ervaring van kleine indie-sets naar grootschalige bioscoopproducties, reclamefilms en een Amerikaanse Netflix-serie — elke productie verdiepte zijn begrip van wat werkelijk goede beelden vereisen. Van kleine naar grote sets heeft hij meegemaakt wat het vak vraagt, en vertaalt hij die kennis direct naar zijn eigen filmopnames.
Hij gelooft dat het gereedschap nooit het belangrijkste is. Elke camera kan een gedenkwaardig beeld vastleggen — het gaat erom hoe je een shot belicht, hoe je het componeert, en wat je ermee wilt zeggen. Werken als gaffer en lichttechnicus heeft hem een veel betere cameraman gemaakt, want licht is de echte taal van cinema.
De afgelopen jaren heeft hij ook gewerkt aan zijn schrijfvaardigheden en een scriptschrijfcursus afgerond aan de Script Academy Amsterdam. Niet langer alleen waarnemer achter de lens, raakt hij steeds meer gedreven om zijn eigen werk te maken — met als ultieme droom het regisseren van een volwaardige narratieve speelfilm, samen met een kleine groep gelijkgestemde mensen, waarbij echte acteurs worden verweven met de opkomende kracht van AI-gegenereerde beelden.
Naast zijn werk als filmmaker heeft hij een passie gevonden voor het lesgeven aan jongere studenten in de kunst van de cinematografie — en laat hen zien hoe je krachtige verhalen vertelt via het medium van bewegende beelden.
Sacha spreekt vloeiend Nederlands en Engels.
What I DoWat ik doe
01
Camera and lighting for film, commercial, and creative productions. A meticulous eye for detail and a visual language built entirely around the story you want to tell.
Camera en belichting voor film, commerciële en creatieve producties. Een nauwkeurig oog voor detail en een beeldtaal die volledig is opgebouwd rondom het verhaal dat jij wilt vertellen.
02
With over seven years of experience teaching youngsters and adults, Sacha shares the art of cinematography — from lighting and camera work to visual storytelling.
Met meer dan zeven jaar ervaring in het lesgeven aan jongeren en volwassenen deelt Sacha de kunst van cinematografie — van belichting en camerawerk tot visueel vertellen.
03
Original film projects driven by strong ideas — from script to screen. Narrative shorts, documentary, and concept-led work where story and image are inseparable.
Originele filmprojecten gedreven door sterke ideeën — van script tot scherm. Narratieve korte films, documentaires en conceptueel werk waarbij beeld en verhaal onlosmakelijk verbonden zijn.
Teaching & WorkshopsLesgeven & Workshops
Light is the language of cinema. Understanding it — how it wraps a face, carves a shadow, tells an emotional truth — is the single most powerful skill a filmmaker or cinematographer can develop.
I offer hands-on workshops and one-to-one sessions designed to demystify lighting for camera work, whether you're a beginner picking up a camera for the first time or an experienced shooter ready to take your images to the next level.
Licht is de taal van cinema. Begrijpen hoe het een gezicht omhult, een schaduw uitsnijdt, en een emotionele waarheid vertelt — dat is de krachtigste vaardigheid die een filmmaker of cameraman kan ontwikkelen.
Ik bied praktische workshops en één-op-één sessies aan die belichting voor camerawerk toegankelijk maken — of je nu voor het eerst een camera oppakt of een ervaren filmmaker bent die zijn beelden naar een hoger niveau wil tillen.
"Lighting is not about what you see — it's about what you feel." "Belichting gaat niet over wat je ziet — maar over wat je voelt."
A practical introduction to light: natural vs artificial, key/fill/back structure, modifiers, and how to build a look from scratch with minimal gear.
Een praktische introductie in licht: natuurlijk versus kunstmatig, key/fill/back-structuur, lichtmodifiers en hoe je een look opbouwt met minimale apparatuur.
Beginner–Intermediate · 1 dayBeginner–Gevorderd · 1 dagHow to light for film and narrative video — mood, colour temperature, contrast, and making every frame feel intentional and emotionally alive.
Hoe je belicht voor film en narratieve video — sfeer, kleurtemperatuur, contrast, en elk frame intentioneel en emotioneel levend maken.
Intermediate–Advanced · 2 daysGevorderd · 2 dagenBespoke coaching tailored to your exact level and goals — ideal for focused technique work, pre-production prep, or a specific project you're developing.
Coaching op maat, afgestemd op jouw niveau en doelen — ideaal voor gerichte techniektraining, pre-productie of een specifiek project dat je ontwikkelt.
All Levels · Flexible durationAlle niveaus · Flexibele duurSelected WorkGeselecteerd Werk
Narrative film · Documentary · Commercial · B2B & E-Learning · Fashion · Events Narratieve film · Documentaire · Commercieel · B2B & E-Learning · Mode · Evenementen
Let's TalkNeem contact op
Whether you have a script, a brief, or just an idea you want to explore — I'd love to hear it. Reach out and let's make something worth watching.
Of je nu een script, een briefing of alleen een idee hebt — ik hoor het graag. Neem contact op en laten we samen iets maken dat de moeite waard is om te zien.
